This image is one of over 118,000 from The Art Museum Image Consortium Library (The AMICO Library™), a growing online collection of high-quality, digital art images from 39 museums around the world.

Creator Name: Gottfried Helnwein
Creator Nationality: European; Central European; Austrian
Title: Self-Portrait
Creation Date: 1993
Object Type: Drawings and Watercolors
Materials and Techniques: Colored pencil
Contributor: Fine Arts Museums of San Francisco
Owner Location: San Francisco, California, USA
Credit Line: Museum Purchase, Achenbach Foundation for Graphic Arts Endowment Fund ...

Top: World: Deutsch: Kultur: Bildende Kunst: Künstler: H
Helnwein, Gottfried
Gespräch mit dem Kunsthistoriker Andreas Mäckler. Das bisher umfangreichste Interview fand statt am 13-14. Juli und 21-22. September 1990.
http://www.gottfried-helnwein-interview.com
En nueva ventana ...

Helnweins Thema ist der malträtierte, unterdrückte Mensch, am beeindruckendsten in einer Serie von mißhandelten und verstümmelten Kinderköpfen (1969). Dieses Thema inszeniert er auch in Fotoserien und Installationen sowie Performances ("Blut für Helnwein", 1972). Nach 1985 kombiniert er großformatige Fotos mit abstrakt-gestischer Malerei ("Der Beweis", 1986). In Helnweins Kunstauffassung offenbart sich ein obsessiver Realismus, der die verdrängte, tabuisierte »Nachtseite« der menschlichen Zivilisation in packenden Metaphern veranschaulicht. ...

Austrian born artist Gottfried Helnwein's work is also of exemplary value, beginning with bandage action events (documented by the artist appearing in cafe's and lying in the street with his "wounded" head and face bandaged). His work depicts physical injuries which are metaphors for far deeper existential, psychological and human tragedies. Medical injuries, facial deformities and abused children proliferate throughout his work evoking primary internal anxieties. The inhumane acts of violence (child abuse, war atrocities, state oppression) and frightening images of familial estrangement that are presented in his work, constitute events which are preferred forgotten, like the nazi era, or preferred left unspoken such as familial traumas like child abuse. Helnwein also conducts a probing analysis of the individual and the self through an abundance of self portraits, each obscured by hideous facial bandages, his facial muscles, lips and eyes are stretched apart, torturingly, by varied medical instruments, now made famous by the Rammstein covers. All his images in some way evoke associations with mutilation, anguish or internal alienation. The works (frequently paintings appearing remarkably like photographs), boldly put forward social unacceptabilities never before portrayed so lucidly and so confrontingly. The many intensities produced in the work are profoundly disturbing, the impressions - uncomfortably eerie, electrocuting the eyes with a rush of haunting spatiality. ...

"Dino Buzatti hat einmal geschrieben, die menschlichen Enten des Carl Barks böten für die Weltkunst ein so bedeutendes Figuren Repertoire wie die von Moliere, Goldoni, Balzac oder Dickens.
Und für Gottfried Helnwein, der eine Ausstellung über Donald und seine Welt zusammengestellt hat, ist Barks der einzige bedeutende Künstler unseres Jahrhunderts neben Picasso.
Aber der ästhetische und soziale Reichtum, den Donald Duck Leserinnen und Leser in aller Welt schätzen und lieben [...] all das macht Donald zum Zentrum einer universalen, dynamischen Kunst-Welt. Aber in Deutschland ist er mehr; in der Bundesrepublik und in Österreich gibt es nur wenige Biographien, in denen er nicht eine fundamentale Bedeutung hat, eine Überlebensbedeutung, eine Fluchtbedeutung, eine Wahrheitsbedeutung. ...

...

Over 30 playful but nightmare-inducing works (including a mutilated Rug Rat by Heidi Zumbrum and a monstrous Mickey by Gottfried Helnwein) drawn from the collection of L.A. contemporary art patrons Kent and Vicki Logan. Other artists are David Levinthal, Laurie Simmons, Yoshitomo Nara and Hung Tung-Lu.
Curator: Heather Whitmore Jain, SFMOMA.
Catalogue: 44 pp., with essay by Jain and an interview of the Logans by Janet Bishop, SFMOMA. ...

Постои заблуда дека кое било човечко лице во кое било време, помалку или повеќе, изгледа исто, како лице на некоја статуа. Всушност, човечкото лице е менливо од миг до миг како екран на кој се отсликуваат слики, однатре и однадвор. Видов шест слики на иста тема за помалку од една минута - толку различни една од друга што тешко можеше да се препознае дека станува збор за иста личност.
Сликите и фотографиите на Готфрид Хелваин ја проблематизираат оваа заблуда, покажувајќи ја различноста на лицата, што секое лице е можно да ја направи. И со намера да ја "нападне" основната заблуда, тој мора да ја потенцира до претерување, и тоа преку искривување, со завои и метални инструменти што го вклештуваат лицето во невозможен облик.
Сликите на измачување и лудило ги има во изобилство. А сето тоа е резултат на исклучителното искуство и специфичната перцепција.
Како може еден автопортрет да се отслика со толку скулптурално смирено лице, кое всушност е облеано со сиот ужас што нè опкружува? Измачувањето, болеста, стравот и омразата што станаа секојдневица на она што Поуп го нарекува "банкет на животот". Овие ужаси секогаш говорат од лицата велејќи: "Ова е тоа што го мислам... и ова... и ова... и ова... Погледни подобро и ќе видиш". Не можеш да му покажеш никому нешто што веќе не видел, ниту пак можеш некому да му кажеш нешто што веќе не го знае.
Функцијата на уметникот е да ги привикува искуствата на изненадувачко препознавање: да му го покаже на гледачот она што веќе го знае ама не знае дека го знае. Хелваин е мајстор на вчудоневидувачкото препознавање. (Вилјам Бароуз)
Субверзивната сила, во светлото на културниот критицизам кој верува дека светот е на пат да ја заживее својата реалност на целосна манипулација и симулација, промовирани со сите сили од агендата на моќните медиуми, е задача што и` припаѓа на уметноста и што е од клучно значење. Таа го обликува човечкиот фактор. Но уметноста ќе с изврши својата задача единствено ако биде способна да ја скрши моќта на системите и ако успее да ја тргне магијата нивните агенди ги раководат луѓето.
Галерија на слики ...

Автор: D.Green  
Работа поступила 26/2/2001 и уже получила 274 баллов

Средний возраст участников группы близок к 20 годам, но... В прошлом году "Бомба-Питер" совместно с "КАПКАН" выпустили дебютный альбом "Герой Поколения Бархат", продажи которого на кассетах и компактах за короткое время вывели группу в лидеры питерской альтернативы. Летом этого года Психея принимала участие в концерте немецкой супергруппы "RAMMSTEIN" на стадионе "Петровский", выступая перед 10000-ной аудиторией.
В октябре "КАПКАН records" выпускает абсолютно новый альбом группы, состоящий из 17 песен . На обложке альбома будет красоваться картина известнейшего немецкого художника Готфрида Хельнвайна ([http://www.helnwein.com/] http://www.helnwein.com/), любезно предоставленная автором.
Официальный сайт в Интернете : [http://www.psyshit.ru/] http://www.psyshit.ru/