Gottfried Helnwein | TEXTS | Dissertations

Selected Authors

International Texts

Quotes by Helnwein

Texts by Helnwein

Dissertations

a.-Gottfried-Helnwein-Un-critique-de-la-socit-a.-Les-enfants.

Université Paris I. Panthéon-Sorbonne

Le nazisme dans l'oeuvre d'Anselm Kiefer et Gottfried Helnwein.

Dans mon récit, j’ai l’intention de présenter des œuvres de Gottfried Helnwein dans lesquelles il aborde le sujet du nazisme. Cependant, même si le rapport au nazisme dans l’œuvre d’Helnwein est au cœur de ma propre curiosité, il n’est pas nécessairement au centre du travail de l’artiste. D’après ma compréhension, la référence au thème du nazisme dans l’œuvre d’Helnwein fait partie d’un contexte plus vaste de sa vision du monde, que je vais présenter. Si on ignore la totalité de son œuvre et si on se concentre uniquement sur ces nombreux travaux où il parle du nazisme, on risque d’avoir une vision partielle de plusieurs niveaux d’analyse qui sont inhérents à sa pensée. Je vais traiter non seulement les sujets qu’il a choisis d’aborder, mais aussi le contexte historique de sa création qui est aussi significatif en regard de ses choix. Pour des raisons de clarté et afin de mettre en relief mon intérêt personnel pour la représentation controversée du nazisme dans l’art contemporain, je vais traiter séparément les œuvres au sujet du nazisme, sans ignorer naturellement le contexte de leur création. mehr

b.-Les-autoportraits.

Université Paris I. Panthéon-Sorbonne

GOTTFRIED HELNWEIN –UN CRITIQUE DE LA SOCIÉTÉ

Si on essaie de comprendre la démarche artistique et critique d’Helnwein, il est nécessaire de prendre en considération ses autoportraits. Les autoportraits sont partis intégrale de sa carrière depuis le début, et forment une clé importante pour déchiffrer de son œuvre. “ L’artiste et son art ne font qu’un dans l’autoportrait. Ils s’expliquent, ils se répondent ”, comme l’a écrit Philippe Dagen. Si on ignore les nombreux autoportraits de Helnwein, on risque de laisser passer inaperçus les messages les plus profonds et capitaux que l’artiste transmet par son art. mehr

c.-Helnwein-et-le-nazisme

Université Paris I. Panthéon-Sorbonne

GOTTFRIED HELNWEIN –UN CRITIQUE DE LA SOCIÉTÉ

Indifférence et reniement sont les mots clés dans une république qui se présente comme la “ première victime ” du nazisme. Lors de la Seconde République autrichienne on préfère ignorer et effacer la joie et l’acceptation du fameux “ Anschluss ”, l’annexion de l’Autriche à l’Allemagne en mars 1938, quand les troupes allemandes sont entrées en Autriche sans rencontrer aucune résistance. Le fait que Hitler ait été accueilli comme un libérateur par 200,000 personnes à Vienne est un détail réprimé dans un pays qui essaye de réhabiliter son prestige, son économie et son infrastructure. L’Autriche libre, démocratique et indépendante établit vite sa stabilité politique et même sa prospérité. Dans la Seconde République autrichienne, la liquidation du passé nazi n’est pas radicale : les anciens adhérents du parti nazi sont vite réintégrés dans la plupart des secteurs de la société. mehr

Deakin University, Australia

Emma Jane Parker

Doctoral Thesis

In recent years, historians have broadened their focus on Austrian cultural responses to the legacy of the Holocaust. The scope of research has included texts, film, music and plays as subversive responses to the marked silence around the Austrian complicity in Nazi criminality. Within the emerging literature, visual art has largely been neglected. Accordingly, the focus of this presentation is memory artivist Gottfried Helnwein (1948-), who has spent his artistic career challenging the Austrian memories of the Nazi past. Helnwein's provocations have, oftentimes, been met with hostility: they have also been met with silence. The proposed presentation will examine Helnwein's artistic engagement with a protracted and ultimately unsuccessful campaign to bring 'euthanasia' doctor, Heinrich Gross, to justice. mehr

Dipingere-lorrore

Università Ca' Foscari Venezia

Alessia Gasparotto

Denuncia e impegno sociale nell'arte di Gottfried Helnwein

Da oltre quarant'anni Gottfried Helnwein realizza dipinti, disegni, fotografie, installazioni e performance nei quali la violenza è raffigurata in modo esplicito e inquietante. Le sue opere hanno creato scandalo e hanno suscitato veementi reazioni. Lo scopo dell'artista, tuttavia, non è scioccare. La provocazione è lo strumento di cui Helnwein si serve per catturare l'attenzione del pubblico per costringerlo a fare i conti con la violenza che gli esseri umani infliggono ai loro simili. In questa tesi saranno presi in esame alcuni aspetti della biografia di Helnwein, indispensabili per comprendere la sua produzione artistica, che riflette il clima autoritario e repressivo della Vienna del dopoguerra. Spiegherò, poi, gli strumenti di cui Helnwein si è servito per fare sì che le sue opere raggiungessero il maggior numero di persone possibili. Descriverò l'impegno dell'artista nel denunciare i crimini commessi durante il Terzo Reich, analizzando le opere Lebensunwertes Leben (1979), Neuen November Nacht (1988) e Epiphany I (1996). Mi concentrerò, infine, sulla figura del bambino, un elemento ricorrente nella produzione artistica di Helnwein. Ne approfondirò i diversi significati e la valenza simbolica di rappresentante dell’innocenza e dell’impotenza dell’uomo di fronte alla violenza. mehr

Das-Kind-im-Werk-Gottfried-Helnweins-Die-AEsthetik-des-Widerstands

Technische Universität Dortmund

Master Philosophie/Kunst

Es wird also deutlich, dass sich Helnweins Gesellschaftskritik nun nichtmehr auf das Vergangene (Naziregime) bzw. den Umgang damit oder das Geahnte (Kindesmissbrauch) bezieht, sondern unmittelbar die sichtbaren, schon artikulierten und offensichtlichen Missstände des kindlichen Lebens in der heutigen Welt meint. Damit wird Helnwein der Tatsache in höchstem Maße gerecht, „dass jede Kunst, dass jeder Künstler ein Spiegel seiner Zeit ist.“ mehr

The-Homogenization-of-High-and-Popular-Culture-in-the-Art-of-Gottfried-Helnwein

Károli Gáspár University of the Reformed Church in Hungary

Készítette: Szalai Szonja Krisztina

values but therefore it’s hardly acceptable and never gets to the crowds. Gottfried Helnwein is a standout example of contemporary artists, combining high culture and popular culture in one work while preserving his position in the elite culture’s fine art sphere. He represents this perception consequently in all of his works re gardless on the chosen form of expression. Gottfried Helnwein is a defining person in the European contemporary fine art sphere. He creates works in many genres: painting, scene and costume design, music video and photography. His career is a bridge from modernism to post modernism. He started his career in the end of the 60s, he wasn’t majorly influenced by the avantgarde movement (except for some of his performances) in that era. The base of his works was Neue Sachlichkeit (New Objectivity) w hich was born in German speaking countries combined with expressionism and surrealism. mehr

THE-EFFECT-OF-EXPRESSION-IN-HYPERREALISM

IB Visual Arts, Higher Level, Comparative Study

In this study I want to compare the three hyper realistic artworks by the Austrian Artist Gottfried Helnwein and the Australian Sculpture Artist Ron Mueck.

My aim is to point out the possibilities in expressing feelings and messages with the art-form hyperrealism. Whilst Mueck came from the model-making and puppeteering industry and then decided to dive into fine arts, Helnwein choose the hyper realistic artform in order to express his message in the most efficient way. mehr

Fotografando-sombras

PONTIFÍCIA UNIVERSIDADE CATÓLICA DE SÃO PAULO

Lidia Zuin de Moura

Um olhar sobre as imagens obscuras de Gottfried Helnwein

The objective of this research is to investigate and comprehend the discursive strategies employed in the construction of the images by Gottfried Helnwein, an Austrian photographer and hyperrealist painter. His works reunite the theme of Nazism and violence in a grim aesthetics that dialogues with pop culture characters. The research is divided in three parts: 1. The historic and cultural context lived by Helnwein and the relationship of the public with his images; 2. The cultural universes that influenced Helnwein: Baroque and Tenebrism, Jungian shadow, Viennese Actionism, Pop Art, Hyperrealism; 3. The analysis of the series The Murmur of the Innocents (2009-2013), The Disasters of War (2007-2011), Epiphany (1993-1998) and The American Paintings (2000-2003), focusing specially on the motives of the child, pop culture, Nazism and religiosity. The theoretical and methodological framework is constituted by the image theories of Vilém Flusser and Aby Warburg, by the concepts of archetypical image of C. G. Jung and pop culture of Daniel Boorstin and Roland Kelts. mehr

Gottfried-Helnwein-Una-expresin-del-dolor

Instituto de cultura Superior A,C. Mexico

Michelle Dana Missrie

Toda la obra de Helnwein presenta originalidad. Esta es una de las características que hacen que lo podamos definir como verdadero artista; no sólo porque se ha podido apoderar de la técnica a tal punto que pareciera que le pertenece, sino porque además se ha propuesto descubrir y experimentar con distintos soportes y técnicas nuevas. En cada pieza podemos ver la reflexión que plantea sobre lo humano visto por medio del dolor y el sufrimiento; intentando hablar por medio de lo visual lo que los escritores y filósofos plantearon sobre lo utópica que es la sociedad; desmitifica los valores religiosos y cuestiona la moral. mehr

GOTTFRIED-HELNWEIN-MEMORIALISING-THE-HOLOCAUST

University of East Anglia, Norvich, UK

Katy O'Donoghue

Gottfried Helnwein has been described as an artist that has committed himself to reminding the world of the Holocaust. Children are a recurring theme in his work; the strong/weak hierarchy makes them a ready metaphor for the victims of evil. Stripped one by one of their privileges, rights, sustenance, and finally their bodily integrity, the Nazi’s victims were subjected to what Christopher Bollas has called ‘a radical and catastrophic infantilization.’ I first became aware of Helnwein’s work in 2001 when he exhibited at the Kilkenny Arts Festival in Ireland. Large scale portraits of local children and photographs of his paintings conflating Nazi and religious imagery were hung on buildings around the city. I was particularly interested in the intense debate that arose around the installation of the pictures. City Council members objected to the hanging of work on City Hall, the public sent letters of complaint to local newspapers and called in to the local radio station in protest. During the exhibition two of the works were vandalised. Helnwein has maintained that it is important to see a reaction to his work. In February I travelled to Bonn, Germany and met with Helnwein to discuss how, through placing his work in the public realm, he attempts to keep Holocaust memory alive by instigating a dialogue. His subject matter is the repression of the greatest trauma of our century - National Socialism, people’s complicity in it, and its consequences. mehr

Universiteit Gent

Gottfried Helnwein by Sarah Rombouts

Deze webpagina werd gemaakt door Sarah Rombouts, een studente van de 2 kandidatuur Kunstwetenschappen van de Universiteit Gent, als jaaropdracht voor het vak Informatica Toegepast op Kunst. Zijn kunst heeft een doel: Helnwein wil provoceren, wil dat de toeschouwers nadenken. Door alle dagen gewonde en verminkte kinderen op televisie en in de kranten te zien raakt onze maatschappij immuun voor die beelden. Door die beelden hyperrealistisch te schilderen in een subtiele en delicate pasteltechniek, maakt hij die beelden weer zienbaar voor de toeschouwers, die er terug walging voor (kunnen) krijgen. Hij is de eerste Duitstalige kunstenaar die na de Tweede Wereldoorlog zo expliciet verwijst naar de gruwelen en het geweld die onder het Nazi-regime gebeurd zijn. Een bekend voorbeeld hiervan is zijn protest tegen dr. Gross, die tijdens het regime van de nazi's honderden kinderen vergiftigd had op, volgens de dokter, humane wijze. mehr

Der-Schrei.

Westfälischen Wilhelms-Universität zu Münster

Andreas F. Beitin

Kunst- und Kulturgeschichte eines Schlüsselmotivs in der deutschen Malerei und Grafik des 20.Jahrhunderts

Der Schrei im Selbstbildnis als Gesellschaftskritik - Wohl kein autoporträtatives Schaffen ist in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts derart mit einer expressiven Gesellschaftskritik, mit einer Anklage verbunden, wie das von Gottfried Helnwein. Der Künstler macht sich um einer schonungslosen Aussage willen zum schreienden, zum stellvertretend leidenden Objekt seiner Bilder: „Ich will mit meinen Bildern und Aktionen die Menschen aus ihrer Eingefrorenheit lösen, wenn auch nur eine Sekunde lang, will sie verunsichern und zu spontanen Reaktionen hinreißen. Verunsichern, aber nicht destruktiv. Die logische Denkfähigkeit soll zugunsten totaler Selbstöffnung kurz trocken gelegt werden“, stellte der österreichische Maler, Grafiker und Aktionskünstler Gottfried Helnwein zur Intention seines Werkes fest. mehr

Nazism-The-Black-Collar-Song

Trinity University, San Antonio, Texas

Manson's record company deemed the photographs too risque to be used for the cover in which Manson collaborated with Gottfried Helnwein.

Contrary to what his critics may believe, Manson in no way supports Hitler or Nazism. Not only is it "impossible to be fascist when you're into fashion," but the very nature of Hitler's rise to power sounded a death knell to the very art movements that Manson was inspired by. The final track on The Golden Age of Grotesque, Obsequey (the Death of Art) and the painting by the same name, demonstrates how fervidly anti-Hitler Manson really is. The painting shows the dome of Berlin burning, a direct result of Hitler becoming chancellor. According to Manson in an interview with NY Rock, "Hitler tried to define art and outlawed some of it by calling it degenerated and decadent. Hitler imposed his will and banned art he considered immoral. I'm not sure if the people who adopt those phrases and try to ban my art are aware of the implications they carry." Interestingly enough, when the same outfit was used in the mOBSCENE video, the insignia was missing. Of course, the time period for that song was exclusively Weimar Berlin, before the Nazi takeover. The outfit was also similar to that worn by Marlene Dietrich in the film Seven Sinners Helnwein's 'Album Covers that Never Were' ... Some of Manson's other wardrobe is reminiscent of Nazi dress as well. In the series, Album Covers that Never Were, (Manson's record company deemed the photographs too risque to be used for the cover) in which Manson collaborated with Gottfried Helnwein, he wore a typical Nazi officer's cap. The same outfit was used when Manson posed for the cover of Metal Hammer. He dressed in Nazi regalia, clutching a gun as a young girl looked on. His expression, however, again shows exactly how he feels about the Nazi movement. mehr

Das-Bild-der-Gewalt-im-Werk-Helnweins-und-Goyas

Akademisches Gymnasium Wien

Hannah Hermine Kocevar

Eine Vergleichende Betrachtung

Ich werde Helnwein und Goya vergleichen, um die Verankerung moderner Kunst im 18.Jahrhundert aufzuzeigen, Helnweins Arbeit aus einem kunsthistorischen Blickwinkel zu betrachten und mich Goya auf diesem zeitgenössischen Weg zu nähern. Das Analysieren der Arbeit des einen Künstlers im Hinblick auf das Werk eines anderen erfordert Präzision und ermöglicht interessante Interpretationsspielräume, gibt aber auch eine klare Richtung vor. mehr

Gottfried-Helnwein-Das-Kind-der-Schrei-das-Blut

Kunsthochschule Berlin-Weissensee

Gottfried Helnweins Bilder scheint man hören zu können. Die Empathie zu schreienden und gequälten Menschen ist da. Diese Menschen sind oft noch Kinder. Hilflose Kinder, deren Blut noch warm fließt, deren malträtierte Körper frisch verbunden sind. Gemalt von dem, der sich erinnert. An die Kinder-Euthanasie, an die, die im Schatten des Schreckens sitzen, die sich nicht zu wehren wagen und es auch nicht können. Sie sind eingesperrt in der Finsternis, und wenn sie den Versuch eines Schreis machen, wird sie doch niemand hören. Es ist eine Alptraumwelt, ein Teil von ihr existiert real, der andere Teil ist die Angst. Es gibt leere, einfarbige Räume, versehen mit Löchern und Gruben, in die die Kinder reinzufallen drohen. Oder sind es schon die sorgsam vorbereiteten Gräber, die wartend das Kind empfangen? Ein Kind nimmt das hingebungsvoll hin und hat keine Angst mehr vor dem Dunkeln und dem Fall ins unendliche Schwarz, doch hat es dabei die Augen verbunden. Ein anderes Kind ist unentschlossen und schwebt zwischen Leben und Tod. mehr

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