PRESSEHelnwein

« L'intolérance et la violence sont les thèmes qui m'intéressent, mais aussi les icônes de notre temps : les idoles. » Depuis 1980, Helnwein travaille à une série appelée « Visages ».

Artiste autrichien de renommée internationale, Gottfried Helnwein partage son temps entre l’Irlande où il vit depuis cinq ans et Los Angeles où il a récemment ouvert un nouveau studio. C’est lui qui signe le visuel de The Golden Age Of Grotesque et fait ici un point passionnant sur cinquante-cinq ans de carrière.

C'est souvent à la hauteur des yeux que la violence est concentrée. Helnwein a alors recours au bandage de tête qui prive l'homme de tout rapport visuel avec l'extérieur. Il est évidemment très paradoxal de la part de l'artiste, dont la vie et l'œuvre sont étroitement liées au regard, de s'appliquer à représenter sous différentes formes l'empêchement de voir, le trouble de la vue. Sans doute parce que la portée de son projet ne se limite pas au seul territoire artistique. Son art revêt également une évidente dimension historique.

Une peinture photoréaliste demande un mois de travail, voire une année. Parfois, la toile n’est que la copie d’une photo. Jason Brooks, un Britannique de 31 ans, s’est récemment vu décerner pour l’une de ses œuvres l’un des prix artistiques les plus convoités de Grande-Bretagne. Par ailleurs, Londres accueille en ce moment une rétrospective consacrée à l’Américain Chuck Close. Il est considéré comme l’un des fondateurs du photoréalisme, au même titre que Gottfried Helnwein qui expose actuellement dans une église gothique à Krems en Autriche. Serait-ce le come-back du photoréalisme ? Comment se fait-il que cette technique, qui a connu son âge d’or dans les années 70, fascine aujourd’hui les jeunes artistes ? Pourquoi ces tableaux interpellent-ils davantage le spectateur que les clichés d’origine ? METROPOLIS a rencontré Gottfried Helnwein et Jason Brooks à Londres et s’est entretenu avec eux de leurs motivations, des techniques employées et de l’avenir de ce mouvement.

Individualistes à tout crin, c'est l'anarchie du silence qui les a tentées. Depuis longtemps, chez eux, la majorité était silencieuse. Comme si chaque Kreuzien répugnait à mêler sa voix dans l'urne à celles de la masse. Mais cela ne l'empêchait pas d'exprimer son avis haut et fort, parfois même par voie d'affiche. Ce qui, depuis que chaque Kreuzien peut exercer la censure en fonction de son point de vue personnel, n'est plus possible.

«Les sous-fifres du nazisme se contentaient de résoudre des problèmes dans leur coin, sans se préoccuper du reste. Mais que faisons-nous aujourd'hui face à la menace de Saddam Hussein? Certains parlent d'envoyer des bombes, d'une intervention ciblée... Toujours la tentation de résoudre un problème. Techniquement, sans regarder au-delà.»

Portraits ou visages de l'âme? Gottfried Helnwein ne se contente pas de photographier. Employant son objectif comme le scalpel d'un chirurgien, ce créateur modèle les ombres et les lumières avec un rare talent.

Graphiste réputé pour son imagerie iconoclaste et corrosive, le Viennois Gottfried Helnwein s'est fait connaître en 1973 par ses séries d'enfants blessés et handicapés, d'adultes pervers ou dégénérés. Son propre autoportrait le représente ceint de bandages et greffé d'instruments chirurgicaux. L'hyperréalisme de ses dessins à la plume est impeccablement servi par une technique éblouissante. Ami de Carl Barks, créateur de Donald Duck pour Walt Disney, collaborateur de Peter Zadek et de Heiner Müller pour le théâtre, Gottfried Helnwein est aussi photographe. Protestataires et inconvenants, ses portraits noir et blanc sont le contraire d'une mise en valeur du modèle, comme le confirme un gros plan exaspéré de Roland Topor, pourtant réputé pour ses mimiques facétieuses.

Pour la première fois, mais simultanément en trois lieux différents, l'Autrichien Gottfried Helnwein expose en Suisse: à Bâle, Berne et Lausanne.

Gottfried Helnwein et ses cauchemars provoquant débarquent en Suisse. Depuis quelques jours, l'œuvre de cet artiste autrichien est partout. A Lausanne, le Musée de l'Elysée accueille la première rétrospective de ses photographies. A Berne et à Bâle, deux galeries exposent ses toiles les plus récentes, de très grands formats aux tons pastel. Pour la Suisse, c'est une première. Car cet artiste déjà très célèbre outre-Rhin ainsi qu'aux USA n'avait jamais encore été exposé en Suisse.

Lausanne, Bâle et Berne accueillent simultanément les œuvres photographiques et picturales d'un diabolique viennois: Gottfried Helnwein. Ce peintre de la provocation suscite autant d'admiration que de réprobation, mais comment rester indifférent devant des œuvres si troublantes, tellement inattendues.

Gottfried Helnwein, Faces

Gottfried Helnwein, Faces

Je n’ai laissé personne s’infiltrer dans notre travail, nous avons refusé de travailler avec les producteurs traditionnels et j’ai réalisé avec Gottfried Helnwein tout le visuel de l’album. Sans aide financière de la maison de disques.

Plus loin, un astronaute prend place dans le tabernacle d'un autel latéral. Au fond du choeur, un ange plane sous la lumière mordorée. Immense, la photo digitale « Fall of the angels » de Gottfried Helnwein est une longue descente en apesanteur... Au sol, une flèche bleue guide la circulation labyrinthique du visiteur : « Soul » se dévoile de recoins en espaces lumineux, chapelet d'images et d'imaginaires métaphysiques où l'art contemporain entre en résonance avec le passé et le présent du Grand Séminaire. Didier Mahieu, Juan Muñoz, Hans Op de Beeck, Bill Viola, Gottfried Helnwein, Johan Tahon, Wang Gongxin, Marlène Dumas sont loin de jouer les intrus dans cette exposition proposée par le Musée d'art moderne d'Ostende.

Personnage glamour aussi avec ses fréquentations, Max Raabe était au château irlandais Gottfried Helnwein pour les mariages de deux stars surmédiatisées, Marylin Manson et Ditta von Teese.

Il détestait son enfance. Ce n’est pas un hasard s’il s’est rapproché du photographe Helnwein, spécialiste des images d’enfants torturés et terrorisés, au point de lui ouvrir grand les pages du livret de son CD autobiographique HIStory – dans lequel figurait la chanson Childhood: «Avant de me juger / Essayez de m’aimer / Sondez votre cœur / (...) / Avez-vous seulement vu mon enfance?»

On ne peut pas ne pas remarquer que les artistes présents à la Biennale du Whitney sont méthodiquement mis en avant par leurs galeries – mais certains prétendront que c’est plutôt l’inverse qui se produit, et que les grosses galeries commerciales dictent les choix des curators. Si la crise explique à la fois le renouveau bienvenu des galeries et certaines inégalités, nous choisirons comme œuvres emblématiques de l’Armory Show 2010 la danseuse de Degas renversée par Richard Jackson à la galerie GP&N Vallois (Paris) et le regard troublant, tenace, de l’enfant peinte par Gottfried Helnwein à la galerie Friedman Benda (New York) : bouleversements, doutes, mais qualité.

La beauté cachée du monde, la folie ordinaire, les univers parallèles, le sentiment inexorable de perte, le cauchemar éveillé. Voilà les obsessions explorées par Marilyn Manson dans Phantasmagoria. L'antéchrist superstar revisite à sa sauce l'univers schizophrène de Lewis Carroll. Les premières images de la bande-démo d'époque donnant une idée de ses intentions sont - enfin - disponibles...

Le projet est également l’occasion pour MaryWhore de tenter de rendre hommage aux artistes qui lui sont chers et qui selon lui ont sacrifiés leurs vies à défendre des projets d’art dirigés par l’angoisse tels Gottfried Helnwein, Aleister Crowley, David Nebreda, Günter Brus, Hans Bellmer & Marilyn Manson.

La chimie, explique Djerassi, est un monde de machos. Mais les femmes ont toujours été au cœur de son univers, comme dans ce saisissant tableau du peintre austro-irlandais Gottfried Helnwein, accroché dans son appartement viennois : affleurant tel un hologramme sous la surface presque noire, on devine un visage familier, celui de Simone de Beauvoir.

L'exposition consacrée à Edward Hopper au Grand Palais est déjà un succès critique. La foule parisienne risque de se presser sur le perron du musée de l'avenue Roosevelt pour ce qui est présenté comme la plus grande combinaison de toiles du peintre américain jamais présentée en France. Parmi les détournements les plus récurrents on trouve ainsi un tableau de l'artiste autrichien Gottfried Helnwein où James Dean, Humphrey Bogart, Marilyn Monroe et Elvis Presley remplacent les figures anonymes d'Hopper. D'autres interprétations ont suivi: avec des animaux, des personnages de dessin animé ou des marques mondiales.

Jean-Pierre Dionnet, cofondateur de Métal hurlant et des Humanoïdes associés, le créateur du site web “Vie de merde”, le peintre autrichien Gottfried Helnwein ou encore l’écrivain norvégien Øyvind Holen, tous fans invétérés, racontent leur admiration du célèbre canard et comment ce dernier a influencé leur oeuvre. Mais si le héros rassure, a-t-il encore sa place dans notre monde actuel tourné vers la réussite ?

Exposition. Quarante morceaux du mur de Berlin transformés par des peintres et sculpteurs du monde entier: la Fondation Pierre Arnaud à Lens, en Valais, accueille l’exposition «Artistes pour la liberté». Des pans d’histoire qui nous rappellent que de nombreux murs subsistent encore.

Alt 236 y plonge la tête la première. «Mon regard a toujours été attiré par ce qui est différent, ce qui dérange, ce qui met à mal notre confort visuel», expliquait-il dans une récente FAQ. Quoi de plus «normal» donc, de le voir décortiquer, en longueur, Freddy Krueger, Berserk, Bloodborne, Hellraiser, mais aussi des artistes comme Matthew Barney ou Gottfried Helnwein, qui jouent avec l'esthétisme de nos propres tabous visuels.

Cette photographie peu connue de Michael est l'oeuvre de l'autrichien Gottfried Helnwein. Elle a été réalisée en 1988 alors que Michael était de passage en Allemagne durant son Bad Tour. Cette photographie a aussi fait partie de l'exposition appelée "Faces" présentée par Helnwein au Stadtmuseum de Munich en 1992. En plus d'être photographe, Gottfried Helnwein est également un peintre et un sculpteur reconnu pour sa vision très particulière de l'époque nazie et pour ses images sur la souffrance et la douleur chez les enfants qui dérangent profondément l'âme... Deux oeuvres de cet artiste sont incluses dans le livret qui accompagne l'album History de Michael...

"UN MONDE DES HORREURS EN PHOTOS" MARILYN MANSON COLLABORE AVEC L'ARTISTE LÉGENDAIRE GOTTFRIED HELNWEIN Marilyn Manson et le peintre Gottfried Helnwein ont joint leurs forces pour collaborer à une série de créations qui ont pour but de placer l'art sur la limite, où ça doit être. Dans la tradition de AKTION, ils ont l'intention d'avoir un effet puissant sur le monde fade de l'amusement. L'intérêt pour le tabou d'Helwein lui a permis de gagner le respect et la notoriété mondiale. Musées à NYC, Berlin, Vienne et Zurich, ce ne sont que quelques endroits où ses images ont laissé de le controverse sur leur passage. Il a travaillé avec Marlena Dietrich et a été choisi par le Time Magazine pour peindre JFK au 20e anniversaire de son assassinat. La fondation Simon Wiesenthal a supporté son travail en Europe et à Los Angeles, le Musée de la Tolérance montrera une série de portraits qui ont été vandalisés par des néo-faschistes qui appelle ça "art dégénératif". Son combat pour l'expression et la position contre l'oppression sont des raisons pour lesquelles Manson l'a choisi comme un artiste partenaire. Hyperlien: Helnwein.com

Marilyn Manson: association controversée… Marilyn Manson se retrouve une nouvelle fois au sein d'une polémique. Alors qu'il vient d'être condamné à 4000 dollars d'amende pour un attouchement un peu trop prolongé sur un agent de sécurité lors de l'un de ses concerts, le chanteur s'est alloué les services de l'artiste autrichien Gottfried Helnwein. Ce dernier fait référence régulièrement dans ses travaux à l'holocauste et utilise même parfois des symboles nazis. Sachant que cette collaboration n'est pas vue d'un très bon œil, Marilyn Manson est resté très discret quant à la teneur du travail de l'artiste qui accompagnera la sortie de son nouvel album The Golden Age Of Grotesque… (DH)

Alors que Herzeleid devient double disque d'or (vendu à plus de 450 000 exemplaires), le second album Sehnsucht sort le 22 août 1997 avec 6 pochettes différentes, chacune étant le portrait d'un des membres du groupe pris par le peintre/photographe autrichien Gottfrid Helnwein. L'album est déjà disque de platine en Allemagne avant même d'être sorti. Après de nombreux concerts à travers l'europe, Rammstein effectue ses premiers concerts aux USA comme première partie de KMFDM en décembre 1997. En avril/mai 98, c'est leur première propre tournée aux USA avec seulement 5 dates.

Marilyn Manson a en effet fait appel aux services de Gottfried Helnwein, un artiste autrichien faisant référence dans ses oeuvres à l'Holocauste ainsi qu'à des symboles nazis. Aucune information n'a filtré quand à la nature de la collaboration entre Marilyn Manson et Gottfried Helnwein, mais ce dernier participe activement au prochain album du dark Lord, intitulé "The Golden Age Of Grotesque"